首届中国戏曲电影高峰论坛在广州市增城区开幕 传承民族经典 延续历史文脉

中国文学艺术基金会专项基金主任李伟铮说:看了这几部戏曲电影之后很振奋, 希望可以把更多优秀的舞台剧搬到电影银幕, 基金会将给予大力扶持。中国电影协会会长张卫谈道:参加戏曲电影高峰论坛是第一次发现戏曲电影的“新大陆”。在戏曲电影论坛上大家遇到的永恒主题就是戏曲和电影的冲突, 但是在尹导的电影里面这些冲突的地方不见了。

戏曲电影有戏曲美学也有电影美学, 这两个不是外在的相加, 不是纯戏曲也不是纯电影的, 而是一个独立的戏曲电影美学, 尹导一直在做戏曲和电影的革新, 形成了新的戏曲电影美学。中央电视台资深导演杨瑞青也曾拍摄并主演过戏曲电影, 作为一个“过来人”, 她说:这两天实实在在、认认真真学习了尹导的四部影片, 看了很激动, 很感动, 觉得戏曲电影有希望了!

国家大剧院周明夫导演对电影和戏剧都非常熟悉, 他认为主流文化要为民族服务, 要有民族意识, 要树民族形象为己任。戏曲电影的出现, 开拓了中国传统艺术走向全球的先河。电影界资深编剧于莉认为, 现在的电视剧中“水词”太多, 而戏曲里的每一句台词都是一天、两天, 甚至一个月才琢磨出来的, 非常准确和到位, 这是很值得影视编剧学习的地方。

著名滑稽戏表演艺术家、梅花大奖获得者顾芗作为戏曲电影《顾家姆妈》的主演, 谈了她在电影拍摄过程中的感受:尹导非常谦虚, 他十分珍爱我们戏曲的艺术技巧, 任我们发挥, 我从中学到了很多东西。期待未来能继续跟尹导合作, 为后人留下更多的戏曲电影。

中国评剧院导演安凤英给这几部戏曲电影的主演点了一个赞, 为他们在镜头面前有功力的表演而赞。她认为, 戏曲演员在镜头前分寸的把控非常精准, 他们在表演上的瞬间变化是一般电影演员难以企及的。希望中国戏曲能在国家政策的扶持下走向新高度。

中国戏剧家协会秘书长崔伟总结道:本次论坛最大的特点就是将电影人, 戏曲人聚在一起, 这是前所未有的。以往沟通太少, 理解太少。电影人认为戏曲电影不好拍, 没有了解也就不好去创造;戏曲人则认为电影只需要简单记录戏曲艺术, 从而缺乏感染力。尹大为导演在戏曲电影目前最缺乏的地方起到了弥补作用, 做到了以下三点:电影化创造戏曲素材;电影化呈现戏曲表演;电影化拉近戏曲与观众的距离。

这是非常值得梳理和总结的。最后, 尹大为导演向所有参与研讨的专家致谢, 他计划在1978电影小镇建立一个导演及剧本创作中心, 将更多故事片导演、编剧等创作团队人才引进增城。同时, 成立一个培训基地, 通过与一些专业院校的对接, 培养出一批从1978电影小镇走出去的明星以及功底过硬的创作团队。

此次活动给当下文旅融合创新提供了有益借鉴。1978电影小镇自2015年正式启动“微改造”以来, 将传统建筑与新兴事物相结合, 经过四年的建设完善, 这个原先增江河畔的旧糖纸厂摇身变成了增城最大的综合性文旅、商业聚集区, 重新激活了产业脉搏。记者通过论坛了解到, 随着文化事业的发展, 为弘扬中华民族优秀文化, 丰富广大基层群众喜闻乐见的艺术产品, 我国戏曲电影呈现出前所未有的发展态势。

除了中宣部、国家广电总局等国家主导的“京剧电影工程”、财政部出资的中国剧协“梅花奖戏剧电影工程”等, 许多地方政府也积极支持戏曲电影的拍摄, 如上海市、广州市都拨巨资开始实施拍摄不下于十部影片的戏曲电影工程。截止到2018年, 年产戏曲电影已过百部, 这些影片大多通过惠民院线成为城乡群众电影欣赏首选, 点击和传播力很大。