2013年增城市新塘镇元旦《迎春书画展览》巡礼

来自徐闻的教师刘功锋之行书《云阳馆与韩绅宿别》虽然藏于书林，但其充满个性的气势、骨力、神采之墨迹使唐代诗人司空曙的诗歌散发出别样的韵味。刘功锋是当地书法之佼佼者，他不仅作品屡屡获奖，还为新塘培养了大批书法新人。展览中，其门生高国飘、钟少棠、汤巍等人的作品引人关注。苏淦煊楷书张九龄诗《望月怀远》，秀润妍美，字里行间充满古朴平和、蕴藉含蓄之美。谁也料想不到，这位农民企业主业余师从刘功锋只有两年。

“新雨泽沙堤，苍龙献瑞金蛇舞；塘风酥石巷，广虎呈祥白鹤飞。”广州罗岗区刘荣基的隶书作品，形体、内容、意境都独运匠心。其自撰为新塘历史文化画龙点睛的“鹤顶格”楹联，更引起我的共鸣。还有永宁街冯树均的对联《翰墨》，形体典雅流畅，章法行楷互衬，意境迪人精魂。石滩镇单国城的条幅《唐诗》，用古朴清丽的风格，构思出诗中情理交融的形象，令人耳目一新。

“海纳百川，有容乃大。”这是人皆共晓的哲理明言。但涓涓细流为什么会汇聚大海？四面八方的书朋画友，为什么会雅集新塘？作为当年新塘书画社组织者、今日新塘书画顾问的我最大的感悟是:新塘是个自古以来的“礼义之乡”，新塘人有着传统的包容精神，而且这种传统的包容精神一代又一代薪火相承。2013年的迎春书画展，便是这种传承的见证。

想起1984年新塘书画社成立时的书画会员，他们一直是新塘书画活动的主力军。农民篆刻家湛彭辅的作品曾被广州市文化局选为国际文化交流的艺术品。雕刻、书法家黄学文被命名为“国家级非物质文化遗产榄雕代表性传承人”。他们虽然逝世，但其对艺术执著的追求一直影响着后人。30年后，有作品参加本届展览的除了上述提及的伍智梁、钟广恩、黄淦标以外，还有陈荫明、刘剑豪、余泽槐、潘永等等。

展览入门正中农民画家陈荫明的《祥光照大地》，色浓彩重，情景交融，蕴含浓厚的水乡气息。其作品雅俗兼融，一直深受群众欢迎。88岁老画家刘剑豪的《吉利祥和》墨彩凝重，动静相宜，以荔枝寄托对家乡的深情；画集《荔花香》就是他书画人生的形象写照。余泽槐书画、木刻、剪纸皆擅长，其国画《荷女》清纯淡雅，以传统工笔的技法勾勒出一个“出于污泥而不染”的意境。首批会员最年轻的潘永创作的《江山多娇》，画面恢宏，意境开阔，以高山、大河、红枫展现出大气磅礴之雄美。

老一辈言传身教，后来者继往开来。展览中，不少年轻会员的作品都有自己的艺术个性。年仅29岁的邹俊豪已被聘为广州画院签约画家和浙江画院研究员，其参展国画《墨竹》纯朴自然而无雕琢痕迹，以墨为主的表现手法彰显着“美而不艳，高雅清幽”的独特艺术风格。玥然的《青藤与小猫》超凡脱俗，朦胧简洁，以水色渗染的手法表现朦胧淡雅的个性画风。

陈伟以草书抄录晚清文学家刘熙载《艺概·书概》章节，委婉跌宕而又行气贯通，体现其对艺术“既雕且琢，复归于补”的执着追求。业余就读清华美院书法高研班的林东丹，用行书挥写黄公石《素书》节选，骨力豪劲，神采飞动，章法里透露着女性少有的倔强气质。小青年杨昌忠的篆刻印痕，形体丰富多姿，风格秀美清丽，在临摹与思考中培养自己的艺术个性。还有叶蕴杰的大篆、肖小琴的油画、石小红的蝴蝶、孙红梅的牡丹，几个女中新秀的作品，如春风扑面，为展览增添了秀色生机。

“一花独放不是春，万紫千红春满园。”新塘书画协会除坚持每年举办迎春书画展外，元宵和中秋的书画雅集也成了惯例；此外，他们还有自己的网站和刊物。这是培育万紫千红的苗圃，展示万紫千红的舞台，汇聚万紫千红的花园。我想，只要持之以恒，这个苗圃就能育出参天大树；只要开放包宽，这个舞台就可星光熠熠；只要继往开来，这个花园就会春色满园。